Bagi Sherani, ini adalah kesempatan untuk menampilkan sebuah bentuk seni yang belum banyak diketahui orang, namun sudah menjadi bagian tak terpisahkan dari dirinya sejak kecil. Batas waktu yang ketat karena dia menerima permintaan tersebut seminggu sebelum pernikahan akbar Ananth dan Radhika di Mumbai. “Ini tantangan besar,” ungkapnya. “Saya, anak saya Faizan dan orang lain di tim kami bekerja bersama selama 50-55 jam. Kami berhasil mengirimkannya tepat waktu. “
Pichwai mengacu pada gambar yang ditempatkan di belakang dewa Srinathji atau Thakurji, suatu wujud Dewa Krishna. Di kuil Srinathji, berbagai lukisan Pichwai dipajang dengan cara berbeda visi (penglihatan dewa yang menguntungkan) seperti Sharad Purnima, Annakoot, Phagotsav, Gopashtami, Danalila; Ada 24 seperti itu visi.
“Peluang ini datang kepada kami melalui MeMeraki, sebuah platform teknologi budaya yang menangani semua penjualan kami dan menghadirkan proyek-proyek baru yang menarik,” kata Sherani. “Mereka berhubungan dengan Malhotra. Ambani A Pendukung besar warisan dan budaya; Dia menginginkan sesuatu yang unik untuk gaunnya. MeMeraki dikenal bekerja dengan semua seni tradisional India, sehingga ketika ditanya persyaratan ini, tim mereka langsung merekomendasikan saya,” ujarnya.
Seniman Pichwai Nita Ambani berbagi sekilas tentang apa yang diperlukan untuk membuat blus yang dilukis dengan tangan.
proses
Proses pembuatan mahakarya ini rumit dan memakan waktu. “Pertama, kami membuat gambar dan menyetujuinya. Setelah itu kami mencetak blusnya. Kami mengaplikasikan warna kuning pada dasar blus yang ingin kami gunakan emas asli Hati-hati Di Jaipur terkenal dengan pembuatan daun emas asli,” jelas Sherani. Seniman tersebut menggunakan “pasta khusus yang terbuat dari gula” untuk menyiapkan permukaan untuk aplikasi emas.
Pencantuman daun emas asli merupakan permintaan khusus dari Ambani. Sherani menguraikan hal ini, “Penggunaan emas asli ada dalam praktiknya Sejak zaman Mughal. Di Rajasthan, seniman Pichwai dari berbagai daerah seperti Bikaner, Kota, Udaipur, Jodhpur, Jaipur, Mewar dan daerah lain seperti Kangra, Kullu dan India Selatan menggunakan lembaran emas dan perak asli dalam karya seni mereka. Desainer Manish Malhotra secara khusus menyuruh kami untuk menggunakan warna emas pada blusnya,” jelas Sherani.
Seni Pichwai secara tradisional menggambarkan kanvas besar, seringkali berukuran beberapa kaki. Namun, Sherani dengan terampil menyesuaikan gaya tersebut dengan kanvas blus yang lebih kecil. “Seni tradisional Pichwai biasanya dibuat di atas kain dan kanvas berukuran besar, namun kami juga memproduksinya dalam ukuran lebih kecil yang disebut karya miniatur, sehingga kami kewalahan dengan karya yang ada di depan kami. Ini bukan sesuatu yang baru bagi saya atau tim saya,” catat Sherani.
Perjalanan Sherani selama tujuh dekade
Meskipun blus yang didesain dengan rumit ini telah menarik perhatian luas, perjalanan pribadi sang seniman juga sama menariknya. Dia mulai melukis pichwai di masa kecilnya. “Saya melukis sejak usia 7 tahun,” kenang Sherani.
Ayahnya, mendiang Dr. Fayaz Ali Khan, adalah seorang tokoh sastra terkenal. Bakat putranya diakui dan dia dikirim untuk belajar dengan artis terkenal. “Melihat ketertarikan saya pada bentuk seni ini, dia mengirim saya ke Jaipur untuk belajar melukis dari Padma Shri Kripal Singh Shekawat, di sana saya belajar melukis secara formal,” ujarnya.
Setelah kembali ke Kishangarh, atas saran ayahnya, Sherani berupaya menghidupkan kembali gaya Kishangarh yang hampir punah dan mulai membuat lukisan Pichwai.
Bagi Shehzad Ali Sherani, ini adalah kesempatan untuk menampilkan bentuk seni yang kurang dikenal.
Bentuk seni yang menurun
Sherani Pichwai mengungkapkan keprihatinannya terhadap masa depan seni sehubungan dengan kemunduran praktik tradisional dan peralihan ke arah eksperimen. Ia berpendapat bahwa masalah ini mempengaruhi semua gaya tradisional Rajasthani, termasuk Kishangarh, Kota, Bundi, Mewar, Marwar dan Jaipur, dengan sejumlah kecil seniman yang mempertahankan esensinya.
Namun, proyek Nita Ambani cukup menjanjikan karena inisiatif tingkat tinggi dapat menarik perhatian global dan memberikan pengakuan kepada Pichwai. Sherani melihat peluang dalam menginspirasi seniman tradisional untuk menciptakan karya yang luar biasa.
Menanggapi upaya Sherani, Ambani menyampaikan apresiasinya atas kerja sama tersebut. Dalam postingan yang dibagikan di Instagram, dia berkata, “Selama pernikahan Ananth dan Radhika, saya menikmati keindahan rajutan dan sulaman India yang dibuat dengan tangan oleh pengrajin ahli menggunakan teknik tradisional kuno. Saya merasa terhormat telah memainkan peran kecil dalam melestarikan dan mempromosikan warisan budaya kita yang kaya.
Ketika seni Pichwai semakin dikenal melalui proyek-proyek terkenal, seniman seperti Sherani terus bekerja tanpa lelah untuk melestarikan dan mempromosikan bentuk seni tradisional ini. Dedikasi mereka memastikan bahwa warisan budaya India yang kaya terus tumbuh dan berkembang, satu demi satu mahakarya.
