20. Lonceng Biru – Aku Menjual Hatiku kepada Seorang Tukang Sampah (1962)
terobosannya berhasil Kuartet pop dan doo-wop Blue Bells (juga dikenal sebagai Patti LaBelle dan Blue Bells, dan berbagai ejaan lainnya) terlibat dalam kontroversi. Ada aliran pemikiran bahwa versi yang paling sering didengar sebenarnya tidak menampilkan Labelle atau The Blue. Tentu saja Bell. Tapi lakukan apa yang tertulis di label dan nikmati kegembiraan dari keseluruhan usaha girl grup awal tahun 60an sejak “Please Mr. Postman.”
19. Patti LaBelle – Semangat di Dalamnya (1981)
Lagu-lagu disko LaBelle cenderung dipersingkat secara kritis, seolah-olah tidak perlu mengalihkan perhatian dari masalah yang lebih mendesak yaitu menyanyikan lagu balada. Itu tidak masuk akal. Seperti yang ditunjukkan di sini, kekuatan suaranya bekerja dengan sempurna di lingkungan tersebut, menghasilkan suara backing track yang keren dan ramping.
18. Label – Berita Minggu (1972)
Cindy Birdsong dari Blue Bells keluar untuk bergabung dengan Supremes, meninggalkan trio LaBelle, Nona Hendrix, dan Sarah Dash dengan tampilan, suara, dan nama yang berbeda. Butuh beberapa saat bagi Labelle untuk bangkit. Sayangnya, sangat sedikit orang yang menerima penampilan pertama mereka sebagai orang yang sadar sosial dalam balutan denim. Album mereka, yang menampilkan banyak cover rock, lebih dari sekadar kegagalan. Selain itu, Hendrix berkembang pesat sebagai penulis lagu, sebagaimana dibuktikan oleh melodi manis Sunday’s News dan lirik yang terobsesi dengan Vietnam.
17. Patti LaBelle dan Blue Bells – Down the Aisle (Lagu Pernikahan) (1963)
Kontroversi seputar “I Sold My Heart to the Junkman” mereda ketika balada ultra-dramatis “Down the Aisle” menjadi hit nasional. Sama-sama dipengaruhi oleh doo-wop dan jiwa yang dipenuhi Injil yang kuat secara emosional, ada intensitas nyata yang diperkuat oleh vokal LaBelle.
16. Patti LaBelle – 2 Langkah Lagi (2004)
Dapat dimengerti bahwa keluaran rekaman LaBelle melambat di tahun 60an dan 70an, lebih condong ke album Natal dan jazz daripada soul. Tapi Timeless Journey tahun 2004 layak untuk didengarkan, terutama 2 Steps Away, yang mengembalikan balada klasik LaBelle ke gitar akustik dan string dan tetap sempurna seperti biasanya.
15. Label – Jangan Malu (1976)
“Isn’t It a Shame” dari album terakhir Labelle, Chameleon, sebelum hiatus (dan akhirnya direformasi pada tahun 2008) adalah lagu balada hit yang akan dirilis Patti Labelle di tahun 80an. Lagu ini ditulis oleh penulis lagu MOR Randy Edelman, dan vokal mentah LaBelle memberikan keunggulan.
14. Patti LaBelle – Sendiri (1986)
Lagu-lagu tentang perceraian dan nostalgia yang menyedihkan menjadi sangat populer pada pertengahan tahun 1980-an, ketika generasi baby boomer memasuki usia paruh baya. “On My Own,” yang menampilkan pertarungan vokal antara LaBelle dan Michael McDonald dari Doobie Brothers, keduanya terdengar lelah dan letih secara bergantian, mungkin merupakan contoh terbaik dari hal ini. Kesengsaraannya dikemas dalam balutan MOR tahun 80-an yang mewah.
13. Patti LaBelle – Kekasih yang Benar (1994)
Jimmy Jam dan Terry Lewis memproduseri versi aslinya – potongan R&B dengan tempo sedang yang nakal, menyenangkan, dan cabul – tetapi Def Jeff remix Ini layak untuk dicoba. Pertama, turunkan lintasan dan perkuat iramanya. Cara lainnya adalah dengan memasukkan suara Raga MC wanita yang sama sekali tidak terduga ke dalam campuran.
12. Label – Phoenix (Penerbangan Luar Biasa dari Bintang Tunggal) (1975)
Tindak lanjut Labelle terhadap album terobosan mereka Nightbirds tidak memiliki kesuksesan yang sama, tapi itu tidak mencerminkan konten mereka. Hendrix menciptakan lagu-lagu yang ambisius dan unik. Faktanya, judul lagu Phoenix yang epik, episodik, dan menawan mungkin terlalu unik untuk diterima oleh banyak orang.
11. Label – Buka Hatimu (1973)
Pada tahun 1973, label tersebut pasti sudah memikirkan apa yang harus mereka lakukan untuk mendapatkan kesuksesan. Citra mereka bergeser ke glamor zaman luar angkasa dan mereka memiliki album yang penuh dengan lagu-lagu memasak bertekanan tinggi, namun mereka tetap tidak ditangkap. Saat Stevie Wonder dengan penuh semangat memberi mereka “Buka Hatimu” yang luar biasa.
10. Patti LaBelle dan Bluebells – Ajak Aku Sebentar (1967)
Girl group era 60-an milik Labelle terkenal karena lagu-lagu klasik mereka yang menguras air mata seperti “Danny Boy”, “Somewhere Over the Rainbow”, dan “You’re Never Walk Alone”, tetapi diskografi mereka juga mencakup beberapa sisi jiwa yang hebat. Contohnya adalah lagu “Take Me for a Little While” yang bertempo sedang dan keras. Untuk informasi lebih lanjut, lihat stomper ramah utara kami, Anda Lupa Cara Mencintai.
9. Patti LaBelle – Musik adalah Jalan Hidupku (1979)
Puncak dari eksplorasi LaBelle dalam dunia disko, Music Is My Way of Life adalah sebuah syair terhadap kekuatan transformatif dari tarian, sebuah rekaman yang keras, funky, namun penuh euforia yang benar-benar menakjubkan. Versi yang Anda perlukan adalah versi diperpanjang Remix oleh John Luongo yang hebat: 8 menit lantai dansa nirwana.
8. Patti LaBelle – Yo Tuan (1989)
Menulis, memproduseri, mengaransemen, dan memainkan setiap instrumen, suara Prince adalah jack swing/hard rock hybrid baru yang menarik yang menggabungkan lirik-lirik yang sadar sosial dari era pasca-Sign of the Times. Itu adalah kombinasi yang aneh, dan tidak ada yang akan dia lanjutkan lebih jauh, tetapi suaranya yang menggetarkan dan digerakkan oleh mesin drum menginspirasi penampilan hebat LaBelle, penuh amarah dan otoritas.
7. Label – Apa yang Dapat Saya Lakukan untuk Anda?
Serangan Nightbirds lainnya secara tidak adil dibayangi oleh Lady Marmalade. apa yang bisa saya lakukan untuk Anda? Sebuah lagu kebangsaan untuk dunia disko yang baru lahir di New York, ritme yang sibuk dan aksen permainan drum yang tidak biasa mengandung sedikit sentuhan jazz, dengan percikan orisinalitas yang nyata, dan vokal ketiganya yang luar biasa.
6. Patti LaBelle – Seseorang Mencintaimu Sayang (Kamu Tahu Siapa Itu) (1991)
Untuk albumnya tahun 1991 Burnin’, trio label tersebut bersatu kembali sebentar di Release Yourself, tapi lagu solonya “Somebody Loves You Baby (You Know Who It”) yang menjadi hit.・Is)”. Inilah wilayah kekuasaan Patti pada tahun 80an dan 90an. Balada piano secara halus mencapai klimaks yang mengejutkan, kekuatan suaranya membatalkan aransemen yang mengilap.
5. Patti LaBelle – Sikap Baru (1984)
“New Attitude,” dari soundtrack Beverly Hills Cop, terdengar mirip dengan pop synth-heavy yang dibuat oleh Pointer Sisters pada waktu yang hampir bersamaan. Lagu ini sangat populer pada masanya, terdengar sangat keren mengingat ini tahun 2024, tetapi juga merupakan lagu yang bagus, dengan LaBelle menyanyikan liriknya, ‘Saya Baru Diberdayakan.’
4. Label – Messin Dengan Pikiranku (1975)
Intens dan super funky, didukung oleh tiupan brass yang menggelegar dan selingan vokal latar, terkunci dalam alur yang menghipnotis selama 90 detik terakhir, Messin’ With My Mind sungguh menakjubkan. Anda hampir bisa merasakan keringat menetes dari langit-langit di atas Anda. Lantai dansa penuh sesak selama pertunjukan. Hebatnya, hanya ada beberapa hits.
3. Label – Nyonya Marmalade (1974)
Lagu yang akhirnya mendorong label tersebut ke puncak tangga lagu, Lady Marmalade memiliki banyak hook, Meters memberikan dukungan funk yang sangat ketat, Allen Toussaint sebagai produser, dan pandangan yang berani tentang pokok bahasannya Lovell sendiri mengaku tidak menyadarinya).
2. Patti LaBelle – Kamu Adalah Temanku (1977)
Hit kecil ini, yang kemudian menjadi salah satu lagu khas LaBelle, adalah balada emosional yang terinspirasi oleh putranya, dan reputasinya didasarkan pada sampul luar biasa dari album live Sylvester tahun 1979, Living Proof, yang diperkuat oleh penampilan live LaBelle sendiri. Akar Injil dari lagu tersebut lebih jelas.
1. Patti LaBelle – Seandainya Anda Tahu (1983)
Kepindahan LaBelle ke Philadelphia International awalnya tampak seperti sebuah kesalahan. Label tersebut telah lama melewati puncak pencapaiannya, dan album pertamanya untuk label tersebut gagal. Namun kemudian penulis internal Kenny Gamble, Dexter Wansell, dan Cynthia Biggs menciptakan balada yang sempurna untuknya, “If Only You Know,” balada paling berkelas yang pernah dinyanyikan LaBelle. Ini memiliki perubahan akord yang tidak terduga yang sangat halus namun kuat, menghasilkan pergantian vokal yang luar biasa. LaBelle membawa lagu tersebut ke klimaks emosional dengan suaranya yang dipertaruhkan sepenuhnya. Lagu tersebut menghidupkan kembali karirnya dan telah di-cover serta dijadikan sampel puluhan kali, tetapi versi LaBelle tetap tak tertandingi.
