TMasing-masing dari mereka dapat memainkan tujuh instrumen, dan para kritikus memuji mereka sebagai kombo jazz terbaik di Berlin tahun 1920-an, dengan Marlene Dietrich dan Josephine Baker berlomba-lomba untuk menjadikannya sebagai band pendukung mereka. Namun setelah pendudukan Nazi dan bertahun-tahun mengalami kemunduran, pengasingan dan penahanan di Australia, warisan sinkopasi Weintraubs hilang ditelan kabut waktu.
Kini, 100 tahun setelah pembentukannya, band jazz paling ketat di Republik Weimar kembali ke kota yang pernah memuja mereka. Itu bukan makhluk hidup, itu dilukis di atas kanvas. Pada tanggal 21 Oktober, lukisan kelompok tersebut akan dipajang secara permanen di Museum Yahudi di Berlin. Hal ini terjadi setelah pihak museum memperolehnya dari pemilik sebelumnya di Kanada.
Karya ini dilukis pada tahun 1927 oleh seniman Austria Max Oppenheimer. grup musik jazz Ini menangkap energi musik yang mendominasi kehidupan malam ibu kota Jerman pada tahun-tahun antara Perang Dunia I dan Perang Dunia II.
Ilustrasi ini, digunakan untuk mengilustrasikan pamflet yang mempromosikan konser Weintraubs Syncopators di akhir tahun 1920-an, menunjukkan grup tersebut sebagai kuartet, meskipun mereka sering tampil dengan lima musisi atau lebih. Duo pendiri Stefan Weintraub dan Horst Graf masing-masing menjadi pusat perhatian di sini dengan memainkan drum dan saksofon, tetapi mereka juga sama-sama mahir dalam piano atau klarinet.
“Apa yang membuat band Weintraub menonjol adalah keserbagunaan mereka, baik dalam hal instrumen yang mereka mainkan maupun genre musik yang mereka mainkan,” kata sejarawan yang berbasis di Berlin dan penulis The Syncopators’ Forgotten Songs, kata Albrecht Dümling, yang bukunya tentang cerita akan diterbitkan pada tahun 2022.
Mereka memainkan simfoni jazz, swing, waltz juga memukul – Lagu pop Jerman yang menarik. Pada saat itu, lagu tersebut dianggap lebih jenaka dan canggih dibandingkan lagu-lagu pop kurang ajar masa kini. Judul lagu hit besar mereka antara lain: “Kekasihku ingin mengajakku berlayar pada hari Minggu.” Dan “Gorilaku punya vila di kebun binatang.”. Friedrich Olender, komposer kabaret paling produktif di Berlin, bergabung dengan band pada tahun 1920-an dan bermain piano menggantikan Weintraub.
Mereka juga bermain dengan Josephine Baker dan Tiller Girls, jadi tidak mengherankan jika Syncopators menyediakan elemen musik untuk lagu-lagu Marlene Dietrich yang mendefinisikan kemakmuran budaya Republik Weimar. “Jatuh cinta lagi” – Seperti lagu kabaret lainnya yang ditampilkan dalam film Josef von Sternberg tahun 1930 malaikat biru.
Dengan bangkitnya Sosialisme Nasional, karier Sinkopator terhenti. Meskipun mereka menganggap jazz sebagai “musik negro” yang dekaden, Nazi tidak pernah menyerukan pelarangan nasional secara hukum, dan band ini tetap berada di Berlin selama beberapa tahun dengan nama Jerman “Die Weintraubs.”
Namun, sehari setelah menyaksikan kebakaran Reichstag pada 27 Februari 1933, band ini memutuskan untuk memulai tur internasional dan mereka tidak akan pernah kembali lagi. “Meskipun Sinkopator Weintraub tidak pernah secara resmi dilarang atau dideportasi, nasib mereka jelas, karena nama mereka dan sebagian besar anggotanya adalah orang Yahudi,” kata Dumling.
Setelah penampilan yang sukses di Uni Soviet dan Jepang, band ini pindah ke Australia, namun kesulitan untuk mendapatkan pijakan di kancah lokal karena tentangan dari serikat musisi. Pada tahun 1941, tidak hanya tentara Jerman tetapi juga tentara Polandia dan Chili yang diinternir sebagai musuh asing. Dumling menemukan di Arsip Nasional Australia bahwa para perwira Inggris telah menuduh mereka sebagai mata-mata Soviet, dan tanpa bukti atau sanggahan atas tuduhan tersebut, para Sinkopator masih berada di balik kawat berduri.
Setelah perang, sebagian besar anggota band tetap tinggal di Sydney, tetapi mereka berpisah, beberapa bekerja sebagai mekanik dan yang lain bekerja sebagai penjual lemari es.
Namun di balik potret Oppenheimer tentang band tersebut juga terdapat kisah beberapa orang buangan lainnya yang disebabkan oleh kebangkitan fasisme. Artis itu sendiri meninggalkan Berlin pada tahun 1931 dan kemudian pindah ke Swiss dan Amerika Serikat.
Setelah promosi buletin
Pemilik lukisan itu, pengacara terkenal dan psikoanalis amatir Hugo Staub, juga buru-buru meninggalkan kota pada pertengahan Maret 1933, dan karyanya dipindahkan ke apartemennya di dekat Kurfürstendamm. Menurut pernyataan tertulis yang ditandatangani oleh putra Staub pada tahun 1960-an, tidak lain adalah orang kepercayaan Hitler, Ernst “Putzi” Hanfstengl, yang mengatakan kepada Staub bahwa dia akan ditangkap sebagai anggota terkemuka Liga Hak Asasi Manusia.
Tidak jelas apa yang terjadi pada lukisan itu selama dan awalnya setelah perang, tetapi pada tahun 1962 lukisan itu dilelang ke mantan pengembang real estate Berlin yang tinggal di pengasingan di Kanada. Karya tersebut digantung di ruang keluarga di Montreal dan Ottawa selama setengah abad, sebelum dipinjamkan ke Galeri Nasional Kanada dan akhirnya dijual ke Museum Yahudi di Berlin.
“Saya mulai berpikir bagus jika para musisi ini dirayakan lagi di kampung halaman mereka,” kata Ruth Fryman, yang pamannya membeli lukisan itu pada tahun 1962.
Penukaran tersebut dilakukan atas izin keturunan pemilik asli lukisan tersebut, Hugo Staub, yang menerima solatium sebagai bagian dari penjualan tersebut. Berbagai keluarga dan individu yang terhubung dengan lukisan Oppenheimer akan menghadiri pembukaannya pada tanggal 21 Oktober di Berlin.
“Ada rasa penyelesaian yang luar biasa,” kata Michael Fisher, warga Australia yang berbasis di Zurich. Ayahnya Emmanuel dan pamannya Addy adalah bagian dari barisan terakhir Syncopators sebelum mereka bubar. “Melihat band ini kembali ke kota yang mereka tinggalkan sehari setelah kebakaran Capitol sangat berarti bagi saya.”
