QWayne menolak menggunakannya. Serikat musisi mencoba melarang mereka. Kemudian komputer menyusul mereka. Synthesizer telah diejek, dibenci, dan dibuang sepanjang sejarah, namun entah bagaimana mereka memasuki zaman keemasan baru.
Gelombang baru pembuat synth telah muncul, mengembangkan mesin yang lebih ambisius dan seringkali aneh dibandingkan pendahulunya untuk memuaskan selera basis penggemar yang terus bertambah.
Ribuan orang, termasuk Adrian Utley dari Portishead, berkumpul di Makina Bristonica, sebuah festival “kenop, kancing, dan diskusi” di Bristol akhir pekan ini, untuk tampil dan terkadang melintasi batas dari alat musik hingga seni konseptual.
Kurang dari satu dekade yang lalu, siapa pun yang ingin mengetahui produksi musik elektronik terkini harus berziarah ke Superbooth Fair tahunan di Berlin, namun kini ada beberapa Superbooth Fairs di Inggris yang telah menyelenggarakannya. SynthFest UK berlangsung di Sheffield minggu lalu, dan Synth East di Norwich dibuka untuk pertama kalinya tahun lalu.
“Banyak orang menggunakan komputer untuk membuat musik elektronik,” kata salah satu pendiri Machina Bristronica, Ben Chilton. Selama 20 tahun terakhir, perangkat lunak seperti Cubase, Reason, dan Ableton Live telah memudahkan siapa pun membuat musik di komputer atau ponsel mereka. Synthesizer perangkat lunak dapat didengar di klub malam di mana pun.
“Orang-orang menjual synthesizer ketika mereka tertarik dengan komputer, namun beberapa tahun kemudian mereka mulai menginginkan sesuatu yang dapat mereka sentuh,” kata Chilton. Kemampuan untuk membentuk suara dengan cepat selama pertunjukan, daripada merasa seperti Anda sedang memprogram mesin, adalah alasan di balik kebangkitan perangkat keras synth, tambahnya.
Synthesizer telah menginspirasi generasi musisi dalam berbagai cara. Pink Floyd menciptakan lanskap suara yang mengancam sisi gelap bulan Menggunakan synthesizer dalam tas kerja. Human League, Gary Numan, dan Cabaret Voltaire memelopori suara synthpop tahun 80-an, yang kemudian disempurnakan oleh Yamaha DX7. Dan sementara “I Feel Love” milik Donna Summer membawa Moog ke disko, DJ Pierre dan Juan Atkins mengeluarkan Roland TB-303, yang dimaksudkan sebagai pengganti bass, untuk suara yang melengking menyadari bahwa adalah mungkin untuk menciptakan. Suara rumah asam.
Synthesizer modern terbagi dalam dua kategori. Synth desktop mandiri biasanya memiliki keyboard dan sejumlah kenop, dial, dan fader yang memungkinkan pemain menukik atau melayangkan instrumen. Selain itu, ada synth yang dirakit dari modul berbeda, beberapa di antaranya menghasilkan suara dan lainnya memanipulasi suara. Synth modular dapat berupa bongkahan kabel dan logam yang sederhana atau luar biasa, seperti raksasa seberat 15.000 pon yang dibuat oleh komposer film Hans Zimmer untuk memulai kembali Lokakarya Radiofonik BBC tahun ini. Pada tahun 2013, suara pada suara melaporkan bahwa ada sekitar 730 modul yang tersedia di Eurorack, yang telah menjadi standar modular. Saat ini, ada lebih dari 16.000.
Kemarin juga menandai peringatan 60 tahun synth pertama yang tersedia secara komersial, Moog Modular. Hingga tahun 1964, siapa pun yang tertarik dengan kemungkinan musik elektronik harus membuat mesinnya sendiri. Delia Derbyshire menggunakan tape dan peralatan uji BBC di bengkel radioponiknya. dokter siapa Lagu tema. Setelah synthesizer Robert Moog muncullah Buchla Easel.
“Awalnya, instrumen ini dirancang dengan mempertimbangkan organis rumahan, namun pada pertengahan tahun 70an orang mulai menganggapnya sebagai instrumen tersendiri, seperti[Jean-Michel]Jarre, Tomita, Vangelis. “Saya menyadarinya. ,’ kata sejarawan penyintesis Ori Freak. penulis dari sintesisnol evolusi.
Tidak semua orang menyukainya. Beberapa musisi takut digantikan, dan beberapa band mengambil sikap. Ratu berkata, “Tanpa Synthesiser!” Itu digunakan di sampul empat album, dan pada tahun 1982 serikat musisi mengeluarkan larangan.
Kini hampir semua suara dapat dihasilkan dari komputer, pilihannya tidak terbatas dan pembuatnya beralih ke perangkat yang lebih terbatas. Tom Whitwell, mantan editor cangkir campursekarang memproduksi modul synth sebagai Music Thing, dan hari ini di machina Bristronica dia akan mendemonstrasikan peralatan terbarunya, synth modular portabel.
Setelah promosi buletin
Meningkatnya minat terhadap synthesizer disebabkan oleh booming pascapandemi dan akses mudah ke pabrik di Tiongkok, kata Whitwell, seraya menambahkan bahwa synthesizer seperti Thom Yorke dari Radiohead, James Dikatakan digunakan oleh Blake, Ryuichi Sakamoto, dan lainnya.
“Hambatannya jauh lebih rendah,” katanya. “Anda mendesain sesuatu, mengirim beberapa file ke Shenzhen, dan tiga minggu kemudian Anda memiliki papan sirkuit ajaib ini seharga £25. Itu berarti Anda dapat menerima tantangan tersebut.”
Dia membantu peserta Machina Bristronica membuat mikrofon. Ini adalah lelucon musik yang terinspirasi oleh Karlheinz Stockhausen, di mana suara saklar synthesizer ditangkap dengan mikrofon dan dimasukkan kembali ke dalam mesin.
Jack Edwards dari BeepBoop Electronics mengatakan kunci keberhasilan synthesizer adalah membuat orang bermain lagi. “Ini menghidupkan kembali minat saya terhadap lingkungan dan alam semesta yang saya miliki ketika saya masih kecil,” katanya. “Ini adalah percakapan antara pemain dan instrumennya. Anda mendapatkan sesuatu yang tidak dapat dijelaskan dengan kata-kata.”
