SAYAMeskipun Kris Kristofferson tidak pernah menyanyikan satu nada pun, ia masih dikenang sebagai aktor film hebat dalam tradisi maskulinitas perbatasan keras Hollywood, seorang bintang film yang bekerja dengan orang-orang seperti Scorsese, Peckinpah, Cimino, dan Sayles akan tetap berada di sana Dia memiliki karisma yang alami dan tidak dipaksakan dalam tradisi kasar Robert Ryan dan John Wayne, atau dalam gaya baru Jeff Bridges dan Sam Elliott.
Faktanya, tanpa karier rekaman, ia mungkin telah mencapai puncak legenda film, dan karya filmnya mungkin paling dikenal karena film besar Folie de Magnificent tahun 1980 karya sutradara Michael Cimino dari semua orang yang terlibat. – Kristofferson sedikit menentang tipe, atau bahkan salah pilih, untuk peran seorang pria Harvard dan anggota kelas atas Amerika yang dengan berani memihak seorang imigran pemilik rumah melawan raja ternak yang kejam. Akan menarik untuk melihatnya bertukar peran dengan Christopher Walken, senjata sewaan sang baron, tetapi Kristofferson memahami bahwa peran tersebut memerlukan integritas granit.
Meskipun wajahnya tidak berekspresi seperti Gunung Rushmore, dia berjalan dengan sabuk senjata yang disandang secara diagonal di pinggangnya, dan dia bergerak perlahan, Kristofferson sama sekali tidak konvensional. Dia bukan tipikal orang Barat, dan suara bicaranya terdengar bergemuruh dan meyakinkan sebagai nyanyiannya. Dia membintangi bersama Sam Peckinpah dalam tiga film, tapi mungkin karakter yang paling mirip Peckinpah, karakter yang harus dia kembangkan, adalah kilas balik dalam drama kriminal Barat tahun 1996 karya John Sayles, The Lorne, Sheriff yang terkenal kejam dan rasis yang muncul di Bintang. Ada sifat alami di wajahnya, sebuah teka-teki, dan dia bukan tipe orang yang mau keluar dan meminta bantuan (Christofferson mengacu pada buku “Menjelaskan Kekalahan” karya Ronald Reagan (Pepatah datang ke pikiran), namun senyuman kecil dapat menandakan adanya ancaman atau kekerasan yang akan terjadi.
Dengan caranya yang bersahaja, Kristofferson adalah seorang pejuang sekaligus kekasih di layar, sebuah pola yang ditetapkan oleh Martin Scorsese untuk perannya dalam Alice’s Not Here Anymore (1974). Ellen Burstyn adalah seorang janda ibu tunggal dan calon penyanyi yang takut akan nyawanya. Dia bertemu pria Kristofferson yang bercerai di sebuah restoran. Ia menjadi semacam suami dan ayah tiri, tetapi kasar dan lapuk, dengan banyak kekurangan dan tanpa ilusi. Variasi yang tidak biasa dari hal ini adalah film berlatar Inggris tahun 1976 Grace with the Sea. Film ini didasarkan pada novel Mishima, dan Kristofferson berperan sebagai seorang pelaut pedagang laut yang memikat Sarah Miles dan membuat marah putranya. Dia mandiri dan berjiwa bebas, dan memiliki sikap yang sangat rumit terhadap seluruh gagasan untuk berumah tangga, meskipun dia jelas merupakan pencari nafkah dan pelindung yang kolot.
Pat Garrett dan Billy the Kid karya Sam Peckinpah tahun 1973, di mana Billy the Kid-nya berhadapan dengan Garrett karya James Coburn, juga merupakan arketipe yang kuat dan pendiam, tetapi luar biasa Kristofferson Di sini dia bercukur bersih, memperlihatkan sesuatu yang aneh seperti malaikat di wajahnya. Namun setahun kemudian, penampilannya di Bring Me the Head of Alfredo Garcia karya Peckinpah menampilkan dia berperan sebagai pengendara motor pembunuh berjanggut yang sangat kejam, dan koreografi khas Peckinpah. Tidak ada yang sakral dalam memainkan peran yang dengan antusias berpartisipasi dalam kekejaman.
Konvoi Peckinpah (1978), sebuah film tentang single hit radio CB dan booming berumur pendek, dibintangi Kristofferson sebagai orang baik yang kebebasannya di jalan terancam oleh penegakan hukum yang korup. Sebagai arketipe MAGA, ini lebih merupakan peran tandingan, mirip dengan musisi penjual ganja yang dilecehkan oleh polisi Gene Hackman di Cisco Pike (1971).
Mungkin Kristofferson mencapai, atau seharusnya mencapai, semacam pendewaan layar dengan sensasi box office tahun 1976, A Star Is Born. Dalam film tersebut, Kristofferson berperan sebagai bintang rock mapan yang membimbing dan jatuh cinta dengan penyanyi yang sangat berbakat. Karier Barbra Streisand anjlok dan sekaligus mencapai stratosfer. Poster itu menunjukkan wajah mereka dalam kenikmatan seksual yang penuh gairah, tapi saya tidak yakin seberapa meyakinkan Kristofferson bisa memerankan sosok pecundang yang penuh bekas luka dan memalukan. Ada ruang untuk perdebatan. Sisi gelap dari peran tersebut dianut oleh aktor lain yang memainkan peran tersebut, seperti James Mason berlawanan dengan Judy Garland pada tahun 1954 dan Bradley Cooper berlawanan dengan Lady Gaga pada tahun 2018. Apakah dia mampu berkomitmen penuh? Nah, penampilan Cooper yang pelan dan pelan jelas berhutang budi kepada Kristofferson, yang mungkin tidak perlu mengungkapkan emosi apa pun: cukup berada di sana, berada di urutan kedua setelah Barbra Streisand oleh laki-laki alfanya – itu sudah cukup menjadi tontonan.
Kristofferson adalah seorang aktor yang menghadirkan rasa wiski dan tembakau kunyah yang memabukkan ke dalam filmnya. Dia selalu nyata.