Alison Moyet, penyanyi, penulis lagu
Saya putus sekolah pada usia 16 tahun dan dipecat dari pekerjaan saya di sebuah toko beberapa kali karena perhatian saya mudah teralihkan. Saya biasa bernyanyi di band punk dan satu-satunya impian saya adalah menjadi headline Hope & Anchor di London. Kemudian Vince Clark menjawab iklan saya di Melody Maker dan tiba-tiba saya menjadi bintang pop Yazoo.
Setelah Vince membubarkan band, saya diberi perintah penahanan dari perusahaan rekaman yang melarang saya merekam selama satu tahun. Pengacara saya berhenti menjawab telepon saya, saya menjadi agorafobia, dan saya sangat kesakitan sehingga saya bahkan tidak bisa mendengarkan musik. Akhirnya saya kembali bekerja dan membuat album Alf, namun saya merasa sangat terisolasi sehingga saya menyerah untuk memimpin dan senang dipimpin.
Untuk album kedua saya, Raindancing, manajer baru saya menyarankan agar saya merekamnya di Los Angeles bersama Jimmy Iovine, yang memproduseri U2, John Lennon, The River karya Bruce Springsteen, dan banyak lagi. Prestasinya sangat mengesankan. Tapi saya pergi ke sana sendirian, dan itu adalah saat yang sangat sepi. Seringkali, Jimmy tidak ada di sana. Saya ditempatkan di sebuah ruangan bersama para insinyur dan musisi sesi besar, dan tiba-tiba saya harus meninggalkan studio karena ada artis besar yang masuk.
Saya sangat lega ketika Dave Stewart dari Eurythmics datang. Dia hangat, unik, bersemangat, jenaka, penuh energi dan semua yang saya suka. Jimmy mempertemukan kami untuk menulis lagu. Itu bukan caraku menulis yang biasa – aku belum pernah melakukannya – tapi aku mencintai Dave jadi aku tidak takut. Meskipun waktu kami bersama singkat, itu cukup lama baginya untuk mendapatkan ide untuk progresi akord dan melodi. Aku pergi ke kamar kontrakanku dan menulis lirik “Is This Love?” Malam itu.
Liriknya pada dasarnya tentang saya berada di tempat yang sangat gelap tetapi mencoba menumbangkannya dengan cara bahasa Inggris yang sangat GCSE. Baris pertama, “Untuk sesaat di hari yang gelisah, sebagai selingan, saya tersesat dalam sebuah permainan” seperti gabungan permainan kencan dan lebih banyak hal pribadi yang terjadi dalam hidup saya. Itu telah menjadi lagu saya yang paling populer. Empat puluh tahun kemudian, saya menyanyikan lagu ini dengan lebih bernuansa Twin Peaks, namun ada kegembiraan polos di dalamnya yang menurut saya berasal dari energi Dave, namun ada kesederhanaan universal. Anda tidak perlu bersusah payah untuk memahami maknanya. Anda juga bisa ikut bernyanyi.
Dave Stewart, penulis lagu
Saya berteman dengan Jimmy ketika Eurythmics pertama kali melakukan tur Amerika. Kami akhirnya tinggal di rumahnya karena kami memiliki selera humor yang sama. Orang-orang datang dan saya selalu diminta untuk memproduksi rekaman atau menulis lagu, tapi kami berenam tidak mencoba menulis lagu hit, ini lebih merupakan sebuah kecelakaan. Saya belum pernah menulis lagu sampai saya terlibat dalam kecelakaan besar di jalan raya di Jerman yang menyebabkan paru-paru saya bocor. Setelah pulang ke rumah dari operasi yang sangat menyakitkan di rumah sakit, saya mendapat pencerahan dan mulai melihat kekacauan sebagai cara hidup dan cara untuk menulis musik.
Saat Alison datang, Jimmy hanya berkata, “Hei, ini Alison Moyet. Ayo kita masuk ke ruangan bersama dan menulis lagu.” Sebelum kita menyadarinya, kita belum pernah bertemu dan duduk di ruangan kosong. Saya memiliki gitar akustik dan Is This Love? meluncur di antara kami dengan sangat cepat. Ini semua adalah kata-kata yang bagus, tapi Alison datang dengan salah satu lirik favorit saya. “Bahkan jika tubuhmu terpelintir, pikiranmu mungkin tidak akan pernah terpelintir.”
Versi hit aslinya berasal dari tahun 80-an sehingga memiliki nuansa elektronik. Sejujurnya, saya lebih suka versi yang dia mainkan secara live sekarang. Versi yang lebih lambat, lebih murung, dan lebih atmosferik dengan string lebih cocok dengan liriknya.
Apakah ini cinta? Selalu dikaitkan dengan Alison dan “Jean Ghio”. Saya menggunakan nama pena karena saya tidak ingin melemahkan lagu-lagu yang saya dan Annie Lennox tulis untuk Eurythmics, dan tidak penting bagi saya untuk mengumumkan kepada dunia, “Hei, saya yang menulis ini!” Karena tidak ada. Faktanya, saya menggunakan tiga atau empat nama pena saat itu. Beberapa tahun kemudian, perusahaan manajemen saya melihat apa yang saya katakan dan katakan, Siapakah orang-orang ini? “Saya harus mengakui bahwa mereka semua adalah saya.
