WKetika Surya Botfashina tumbuh besar di sebuah ashram di California, dia mengetahui bahwa mentornya, seorang wanita yang dikenal sebagai Swamini Turiyasangitananda, juga dikenal oleh jutaan orang di seluruh dunia sebagai Alice Coltrane. Ketika dia mengunjungi Los Angeles saat remaja, dia kagum melihat para penggemarnya menyambutnya seperti bintang rock dan bercerita tentang bagaimana musiknya telah mengubah hidup mereka. Botofasina saat ini memproduksi musik devosional yang terinspirasi oleh mendiang mentornya, sering berkolaborasi dengan Carlos Niño, Miguel Atwood-Ferguson, Dwight Tribble, dan Andre 3000, dan menampilkan musik jazz, ambient, Itu bagian dari kancah subur Los Angeles yang mengeksplorasi ruang-ruang kebaktian yang tumpang tindih musik. .
Banyak nyanyian ashram yang mengeksplorasi keadaan alam, seperti menciptakan kembali suara aliran sungai, kicauan burung, kicauan serangga, dan irama angin dengan alat musik. Namun ini adalah pandangan pastoral yang tidak dapat diprediksi dan tidak stabil. “Akan Ada Hari-Hari yang Lebih Cerah” dimulai dengan denyutan ketuban yang lembut, perlahan berubah menjadi kekerasan saat pemain klarinet Botofasina berteriak dalam bahasa lidah. malaikat kelelawar dawid dan gitaris Nate Marselow Semprotkan improvisasi bebas. “Chumash Pradesh Mandir Steps” menampilkan seruling gembira Randall Fisher dengan iringan piano Bofotashina yang menggelegar, sementara “(The Circle) dari “Compassion” dimulai sebagai sebuah karya minimalis yang terus-menerus, dengan gitar synth yang memukau dan vokal lagu obor mulai lepas kendali dari belenggunya. keledai tengah malam menendang masuk.
Banyak musik meditasi yang sengaja dibuat membosankan dan dirancang untuk mengosongkan pikiran, menimbulkan keadaan seperti trance, dan memusatkan pikiran Anda ke dalam. Beberapa bagian dari album ini memiliki efek tersebut, menciptakan lingkungan membosankan yang mengingatkan kita pada kelas yoga. Namun Botofasina juga sangat senang memecahkan kelesuan termenung dengan improvisasi yang hingar bingar, drone yang indah, dan tekstur yang berkilauan dan meresahkan.
Itu juga akan keluar bulan ini
kawanan Sebuah supergrup musisi sayap kiri London, ini adalah LP kedua mereka. Kawanan II (Penopang)adalah perpaduan aneh antara improvisasi yang berisik, minimalis yang berantakan, manipulasi elektronik, dan ritme Afrobeat. Terjun ke dalam musik jazz spiritual yang luar biasa dan lagu-lagu yang lebih introspektif, ambient, dan bertabur tabla menciptakan momen-momen menarik. penjaja adalah nama band LP kedua dari multi-instrumentalis Bristol James McCune. Oneironautics (Jiwa Jazz)menggunakan synth analog vintage untuk mengekspresikan era tertentu dari electronica dan krautrock tahun 1970-an, tetapi sering kali menyimpang ke wilayah asing. Marysia Os‘S Harpa, Ketukan & Mimpi (Rekaman Brownswood) Anehnya, ini adalah lagu R&B yang tidak stabil dan tidak terhubung, dengan harpa surgawi Osu yang berkembang didukung oleh breakbeat yang sangat lambat dan sampel yang tidak terhubung. Ini berfungsi paling baik pada trek yang lebih minimalis seperti Dream Language dan Since Being in Love. Di sana, solonya dipenuhi reverb dan dibalut dengan perkusi bertekstur yang menyeramkan.
