SMenurut Bette Davis, dia adalah salah satu orang terburuk di Hollywood. Bagi Jack Nicholson, dia adalah “Dunaway yang ditakuti”. Steve McQueen memberinya julukan yang tidak menyenangkan “Dan Fadeaway” di lokasi syuting The Thomas Crown Affair, baik karena penurunan berat badannya yang ekstrem atau karena dia mengira dia tidak ditandai. Dia tidak. Faye Dunaway tetap menjadi simbol zaman keemasan kedua Hollywood, aktor yang sangat berbakat, dan andalan dalam dunia gosip selebriti. Namun di balik anekdot menarik tersebut adalah seorang wanita yang berjuang melawan gangguan bipolar yang tidak terdiagnosis. Kegelapan ini, disutradarai oleh Laurent Bouzereau, mengisyaratkan hal itu, tetapi tidak pernah sepenuhnya mengeksplorasinya.
Pertemuan pertama dengan Dunaway, sekarang berusia 83 tahun, mungkin merupakan demonstrasi bercanda tentang sikap agresif yang menjadi ciri khasnya (atau apakah dia benar-benar kasar?), dan dia segera mulai menembaki Bouzereau. (“Saya di sini sekarang, ayo!”)! ”). Namun, dia dengan berani menceritakan evolusinya dari Dorothy Fay, yang dibesarkan oleh seorang ibu tunggal di Tallahassee, Florida, hingga pemenang Oscar yang agung (dan temannya Sharon Stone, lawan mainnya di Barfly Mickey Rourke, sutradara James Gray, dan putranya Liam, antara lain). Kenaikan Dunaway melalui perusahaan perwakilan Elia Kazan dan kemudian ke Broadway adalah hasil logis dari keterampilan yang mengesankan, kecantikan yang tak tertandingi, dan kemauan yang kuat. Dia menangkap zeitgeist dengan proyek-proyek yang menarik dan menarik. Dengarkan bagaimana serangkaian film yang menentukan karier dari tahun 60an dan 70an: Bonnie and Clyde, The Thomas Crown Affair, Chinatown, dan jaringan ramalan yang menakjubkan menangkap perubahan zaman ( (masing-masing mengacu pada kekerasan politik, kebebasan perempuan, korupsi pemerintah , dan efek tidak manusiawi dari televisi). Dia adalah bintang yang serius dengan standar yang sangat tinggi dan bangsawan untuk memastikan standar tersebut dipenuhi.
Karena kemegahan kekaisaran Dunaway, Fey pada awalnya tidak merasa seperti hagiografi. Pencurahan itu tampaknya bisa dibenarkan. Baru pada awal tahun 80-an, ketika kariernya menurun drastis, menjadi jelas betapa kotornya pujian tersebut. Dunaway, yang membintangi film Mommy Dearest tahun 1981, sebuah adaptasi dari memoar Christina Crawford yang meledak-ledak tentang hidupnya bersama ibu bintang filmnya Joan, diejek karena penampilan melodramatisnya, film tersebut gagal. Film dokumenter ini berpegang teguh pada struktur narasi empat babak, dan ini adalah krisis babak ketiga, namun penyelesaiannya mengharuskan para aktor untuk kembali ke kejayaan. Penggunaan kembali Mommy Dearest (berkat kegembiraan yang tidak disengaja) sebagai klasik kultus kamp adalah bagian dari akhir film dokumenter yang hangat dan tidak jelas, dan Dunaway’s Ini juga menceritakan transisinya ke sinema sayap kiri dan statusnya saat ini sebagai legenda. Faktanya, paruh kedua karirnya penuh dengan bencana, tetapi hanya sebagian yang dibahas di sini (sitkomnya tahun 1993 It Had to Be You adalah contoh yang bagus dari visioner televisinya. Ini dikutip sebagai contoh, tapi tidak ada seorang pun menyebutkan bahwa itu dibatalkan setelah 4 episode). .
Faye tidak berusaha menyembunyikan semua retakannya. Wawasan paling intim yang ditawarkan Dunaway berpusat pada menyebutkan kecanduan alkoholnya dan mendiskusikan diagnosis gangguan bipolar yang relatif baru, namun statusnya sebagai rekan kerja yang terkenal sulit perlu diakui. Namun film dokumenter ini tidak menanyakan banyak pertanyaan sulit. Ini mungkin karena Liam, yang bukan hanya pemeran utama, tapi juga teman dekat sutradara, sangat terlibat. Hebatnya, Dunaway selalu memiliki batasan yang sehat dalam hal privasi. Dalam sebuah wawancara tahun 1972, dia terlihat dengan anggun menghindari pertanyaan tentang perselingkuhannya dengan Marcello Mastroianni, tapi di sini dia secara tidak terduga menyelidiki cerita di balik adopsi Liam yang menolak melakukannya. Dia senang berbicara tentang kesehatan mentalnya, tetapi hanya sampai pada titik tertentu. Detail spesifik jarang ditanyakan. Ada banyak rumor seram tentang kurangnya profesionalismenya, perselisihan yang terjadi di lokasi syuting, dan pelecehan verbal yang kasar, tidak ada satupun yang dibahas dengan baik dalam film tersebut.
Satu hal yang dilakukan Fey dengan baik adalah strukturnya yang cerdas dan penuh gaya yang dengan rapi menyamakan peran Dunaway yang paling terkenal dengan bagian dari karakternya sendiri. Misalnya, dia berperan sebagai pecandu alkohol di Barfly dan pecandu kerja di Network. Menjelang akhir, putranya bahkan menyatakan bahwa metode ibunya mirip dengan karakter gila Joan Crawford di Mommy Dearest, yang menyerang putrinya dengan gantungan kawat. Liam mengatakan suasana hati Dunaway “hampir seperti Dear Mama”. Dia hanya punya energi itu. Hubungan mereka tampak dekat dan penuh kasih sayang – Dunaway meneteskan air mata ketika membahas kegembiraan menjadi orang tua – tetapi perbandingan tersebut menimbulkan pertanyaan: ada banyak trauma di sini juga.
Tapi Faye bukanlah seorang yang membuka rahasia. Ini adalah penghormatan yang dibuat dengan cara berkolaborasi dengan pokok bahasannya, yang terlalu bergantung pada sindiran dan kesimpulan untuk bisa benar-benar jujur atau terbuka. Jika Anda ingin menikmati kehadiran layar Dunaway yang kuat, tontonlah filmnya. Jika Anda mengikuti skandal menarik namun belum dikonfirmasi, baca thread ini di Reddit. Film dokumenter ini berada di celah di antara keduanya, menawarkan potret seorang diva tunggal yang tidak lengkap namun masih bermasalah.
Setelah promosi buletin
