Pada tahun 1990-an, Nusrat Fateh Ali Khan (NFAK) mengalami masa kerusuhan. Bagi generasi pasca-liberalisasi, hal ini sulit dipercaya. Tapi NFAK mungkin adalah salah satu artis subkontinental pertama yang dikalahkan oleh para penggemar desinya. Sebuah tim muda Pakistan telah dibentuk Nusrat meninggalkan gedung…tapi kapan? – sebuah film pendek tahun 1997 yang menelusuri transisi artis favorit mereka dari Qawwal spiritual dan duniawi menjadi artis global yang diproduksi secara massal. Film ini memiliki tampilan sekolah film yang berseni dan suasana hati seorang kekasih yang terluka dan merenung. Jika seseorang pernah melihat iklan Coca-Cola berdurasi satu menit yang dirilis setahun yang lalu pada tahun 1996, dibumbui dengan setiap klise orientalis yang dapat dibayangkan tentang Rajasthan oleh ‘Dum Mast Qalandar’ karya NFAK, orang tersebut pasti akan sangat menyukai para penggemar yang patah hati. “Merasa kecewa”syahenshah-e-qawwali” (Raja Qawwali).
Tembok Berlin runtuh pada tahun 1989 dan Uni Soviet runtuh pada tahun 1991. Internasionalisme unik yang dipraktikkan oleh India – sebuah pendekatan berprinsip untuk menjalin hubungan dengan seluruh dunia, yang didasari oleh semangat dekolonisasi, kerja sama regional, demokrasi dan sosialisme. – mengantarkan era globalisasi yang sesat dan kacau. Apa yang disebut “Dunia Ketiga” perlahan-lahan beralih ke Barat yang kapitalis – atau berpaling, tergantung pada siapa Anda bertanya. India terbuka terhadap dunia luar, namun, yang membuat kecewa banyak orang, bukan atas kemauannya sendiri.
Ini adalah saat-saat ketika sebagian besar barang perlu dijual. Seluruh pasar dibanjiri oleh merek-merek asing dan kelas menengah yang baru muncul mampu membelinya. Meskipun ada lebih banyak pilihan daripada sebelumnya, ada banyak ketidaknyamanan dengan kegunaan yang jelas. Kelompok sayap kiri memprotes ancaman terhadap kedaulatan ekonomi negara, dan kelompok konservatif mengkhawatirkan dampak buruk Barat terhadap “budaya India”. Dalam kasus seperti ini, NFAK menjual Coca-Cola di MTV di India telah menjadi mimpi buruk bagi jutaan orang.
Salah satu paradoksnya adalah meskipun NFAK kehilangan penggemar setianya, ia menambah banyak, bahkan lebih banyak lagi, penggemar baru karena jangkauannya yang semakin meningkat. Walkman dan kaset audio, saluran TV satelit dan video musik serta karya filmnya di Hollywood dan India memperkenalkannya kepada penonton baru dan lebih muda. Menurut banyak penggemar dari generasi sebelumnya, peningkatan jangkauan berdampak buruk.
Misalnya, qawwali dapat berlangsung berjam-jam dalam pengaturan pertunjukan tradisional. Qawwals dengan mulus menyatukan item dari berbagai sumber. Kadang-kadang mereka melambat dan kadang-kadang mereka menambah kecepatan untuk memindahkan audiens mereka dari satu keadaan emosi ke keadaan emosi lainnya. Pengulangan adalah ciri formal lain dari qawwali. Namun, kaset audio memerlukan banyak komposisi pendek atau pengeditan radio untuk membuat sebuah album. Makanya, bentuknya dipotong sesuai kebutuhan media.
Rekaman konser live-nya, yang rata-rata komposisinya berjalan dengan nyaman selama 20 menit, menunjukkan kedalaman kehebatan musiknya. Televisi mengumpulkan acara berbeda dari NFAK. Dan musik film juga telah membawanya ke wilayah yang belum dipetakan. Dari Bandit Queen hingga Dead Man Walking – luasnya karya film yang mampu dilakukan NFAK menunjukkan seleranya untuk bereksperimen dalam waktu yang relatif singkat. Meskipun ia liberal dengan nada dan komposisinya, ia tidak boleh meremehkan karyanya. Dia secara terbuka mengkritik sutradara Oliver Stone karena menggunakan suaranya dalam adegan yang melibatkan kekerasan seksual. Kesepakatan film berikutnya mengharuskan pembuat film menyetujui di mana dan bagaimana menggunakan lagu-lagunya.
Bagi orang-orang yang tidak peduli pada kemurnian budaya atau memiliki gagasan yang kaku tentang budaya, berjuang menghadapi perubahan dapat membuat mereka frustasi. Namun perubahan adalah inti dari budaya yang hidup dan mandiri. Sekalipun ada beberapa hal yang hilang karena proses perubahan, apa yang bertahan adalah hal yang luar biasa dan patut untuk dirayakan. Begitu pula NFAK melalui berbagai perubahan ekonomi, budaya, dan teknologi yang dengan cekatan ia navigasikan. Karyanya yang populer, karena tidak adanya istilah yang lebih baik, mendemokratisasi qawwali dan membawa pendengar baru dan lebih muda ke dalam perbincangan dengan mistisisme dan mistisisme.
Kritikus budaya yang menuding NFAK menjadi komoditas Qawwali dan tasawuf tidak sepenuhnya salah. Yang mereka lewatkan adalah NFAK menganggap serius budaya populer dan menggunakan wilayahnya untuk memperkenalkan Qawwali beserta nilai-nilai sufi tentang tidak mementingkan diri sendiri dan cinta kepada jutaan orang di seluruh dunia. Kami mempertahankan vitalitas budaya dalam pertukaran antara wilayah “budaya tinggi” yang dijernihkan dan potensi demokrasi “budaya rendah”. Banyak orang yang berpikir bahwa upaya NFAK dalam konteks ini telah menghasilkan musik yang tetap mempertahankan tujuan moralnya dan menuntut keterlibatan serius dari pendengarnya. Secara pribadi, NFAK dipuji karena menginspirasi seseorang untuk mencari dan menemukan Qawwal perempuan, menemukan suara perempuan dan subjektivitas yang menarik dalam banyak pertunjukan.
Pekerjaan NFAK dengan berbagai kolaborator, terutama dari Barat, juga mendapat kritik. Hal ini sekali lagi merupakan pandangan yang tertutup dan ambivalen terhadap budaya – bahwa budaya tidak boleh keluar atau bercampur. Musik NFAK telah diterima di Barat dengan keterbukaan dan rasa hormat yang layak dan layak diterima. Dalam karyanya dengan seniman seperti Peter Gabriel, Michael Brooks, Eddie Vedders, NFAK bersinar. Karya kolaboratifnya dibingkai oleh etos internasionalisme dan tidak mengisolasi globalisasi, yang seringkali menghasilkan campuran budaya yang ceroboh dan dimaksudkan untuk konsumsi cepat.
Kegembiraan atas penemuan rekaman lama NFAK oleh label Dunia Nyata Gabriel baru-baru ini menunjukkan kekuatan abadi musik NFAK dan niat baik yang terus dinikmatinya. Dari tahun 1990 rekaman dirilis dalam album empat lagu bertajuk Rantai Cahaya. Saya telah mendengarkan album ini selama tiga hari terakhir dan merasa sangat tersentuh oleh suaranya yang khas dan hangat. Awalnya direkam dalam bentuk kaset di sebuah studio besar, lagu-lagu tersebut memiliki kesan spasial dan temporal tahun 90an yang menjadikannya lebih manis dan nyaman.
Nusrat tidak meninggalkan gedung, setidaknya bukan atas kemauannya sendiri. Pepatah Grand Hotel Abyss mungkin terlalu kecil untuknya, bahkan membuatnya semakin sulit diakses oleh para penjaga gerbang budaya. Di luar itu seluruh dunia membutuhkan musiknya. Pada judul lagu Chain of Light, NFAK menyatukan musik, cinta, dan Tuhan dan menyatakan:
Aku anaknya, visiku akan menjadi hidupnya/ Alhamdulillah aku lebih baik darinya/
Aku milik mereka dan akan tetap bersama mereka sampai hari kiamat/ Terima kasih seratus kali lipat, pergaulanku dengan mereka abadi/
Jika ciptaan adalah cerminan Tuhan, maka NFAK di sini juga berbicara tentang manusia biasa. Bahkan setelah tiga setengah dekade, ketika NFAK menelepon, kekasih yang sedikit lebih tua pun mau tidak mau harus merespons.
Penulis adalah seorang profesional media dari Mumbai
