Menarik sekali bagaimana sinema berperan sebagai media pemersatu bagi suara-suara yang kuat dan beragam. Meskipun tidak ada keraguan bahwa pembuat film Pa Ranjith adalah pembawa obor penting dalam sinema Tamil saat ini, sungguh menakjubkan bagaimana Lokesh Kanagaraj menjadi pembawa obor penting lainnya meskipun berasal dari sekolah pembuatan film yang sama sekali berbeda. Upaya mereka untuk menjangkau khalayak yang maksimal itulah yang benar-benar mengawinkan ide-ide mereka.

Pengaruh pembuat film Pa Ranjith terhadap sinema terus didokumentasikan untuk semua alasan yang tepat. Salah satu perjalanan sinematiknya, Perpustakaan Koogai, sering mengadakan perbincangan dengan para sineas penting dan kali ini Lokesh. Berbicara kepada penonton yang padat, sutradara Leo dengan jujur ​​membuka banyak aspek dari karyanya dan dengan sabar menjawab sekitar 40-50 pertanyaan dari banyak penonton.

Berikut adalah beberapa topik yang dibahas oleh Lokesh Kanagaraj dalam video ‘masterclass’ berdurasi hampir 90 menit di Neelam Social.

Baca juga: Rajinikanth mengungkapkan tanggapan TJ Gnanavel atas permintaannya untuk vettayan yang lebih komersial: ‘Jangan berharap seperti film Nelson, Lokesh Kanagaraj’

Memahami kelebihan seseorang

Sejujurnya, tidak ada pedoman dalam film tersebut. Lihatlah filmografi pembuat film mana pun, ada yang sukses dan gagal, tetapi mereka memiliki keterampilan yang sangat bagus. Ambil contoh film Gautham Vasudev Menon. Ya, dia telah membuat banyak film aksi, tapi Vinnaithandi Varuvaya masih bergema di hati kita, bukan? Itulah intinya. Film-film saya memiliki adegan-adegan yang saling terkait langsung dari Managaram. Itu kekuatanku, kurasa.

Penawaran meriah

Seorang pembuat film yang membuat film-film yang menyentuh hati dan berorientasi pada aksi

Sebelumnya, banyak sutradara bahkan tidak menghadiri syuting saat syuting adegan aksi. Mereka membiarkan saja sutradara pemeran pengganti mengambil alih kemudi. Para petarung dari pertarungan pertama diulangi beberapa kali. Namun seiring dengan semakin tulusnya pembuatan film, semua aspek tersebut harus diperhatikan. Saya sangat menghormati para pejuang dan saya telah melihat bagaimana mereka memanggil keluarga mereka sebelum menjalankan A Urutan aksiKarena mereka memahami risiko yang ada. Bukankah saya harus melakukan hal yang sama ketika mereka sedang berjuang keras?

Selain itu, saya percaya bahwa adegan aksi saya memenuhi emosi dasar manusia. Perkelahian yang mengubah hidup saya adalah sebuah adegan di Oomai Vizhigal, di mana Arun Pandian membayar seorang musisi pinggir jalan untuk menjaga musik tetap berjalan saat dia berkelahi dengan orang-orang.

Pengaruh bintang dalam skrip

Sejujurnya, banyak bintang menyukai gaya menulis dan gaya pembuatan film saya dan telah mendekati saya untuk membuatkan film untuk mereka. Dan Anda tidak bisa mengatakan tidak terhadap banyak peluang yang datang melalui bintang-bintang ini. Sebenarnya, setelah Managaram, saya harus membuat film dengan Vijay Pak, tapi saya harus melewatkannya karena naskahnya kurang tepat. Namun ketika datang lagi saat Kaiti, saya tak mau ketinggalan lagi.

Saya telah bekerja dengan sekitar 20 bintang besar dalam 6 film dan mereka siap untuk film saya. Mereka tahu apa yang diharapkan.

Kritik karena mengagungkan kekerasan dalam film-filmnya

Saya masih belum bisa membuat film aksi yang saya inginkan. Berkat Kathy, saya mempelajari cara kerja struktur, masalah yang muncul, dan keterbatasan yang dimiliki kendaraan bintang.

Karena saya suka petualangan saya yang berpegang pada hukum fisika, kekerasannya tampak lebih brutal dan mentah. Saya ingin membuat film seperti Kill Bill dengan seorang wanita sebagai pemeran utama. Tapi kami tidak bisa merilis film seperti itu di bioskop India selain di OTT.

Mengelola jadwal kerja berbagai bintang

Multistarrer tersulit yang pernah saya lakukan. Sandeep sedang sibuk, begitu pula Tuan Charlie dan Tuan Munishkant. Jadi kami harus mengatur banyak tanggal. Mendapatkan bintang besar dalam sebuah film menjadi lebih mudah karena mereka semua adalah profesional yang memahami nilai waktu bintang lain. Pak Rajini juga tahu tentang operasi ‘mendadak’. Itu sebabnya kami menyelesaikan syuting sebelum operasi. Dia siap untuk bergabung tenaga kerja Ditetapkan pada 16 Oktober.

Baca Juga: Leo dan seterusnya, Lokesh Kanagaraj bukan sekadar sutradara film massal: Mengapa dunianya terlihat lebih menarik dibandingkan rekan-rekannya

Menjaga energi tetap tinggi bahkan saat menonton film berturut-turut

Mantra saya sangat sederhana. Saya mendiskusikan cerita ini dengan AD saya dan jika mereka bersemangat, itulah inspirasi pertama saya. Ada banyak cerita yang tidak pernah masuk dalam pemeriksaan ini. Selain itu, tidak ada film yang dibuat selama lebih dari enam bulan. Aku ingin menyelesaikan filmnya sebelum kegembiraanku memudar. Hal yang sama juga direncanakan dalam hal upah.

Kuli ke Rajinikanth Kuli ke Rajinikanth.

Ditambah lagi, di setiap cerita, Iklan mengajukan banyak pertanyaan dan meyakinkan mereka adalah sesi latihan saya untuk meyakinkan kritikus film saya. Siapa pun dapat menyarankan sesuatu kepada saya dan jika mereka memiliki pendapat yang benar, saya tidak ragu untuk menerimanya.

Kekuatan dan Kelemahan LEO

Leo dimulai sebagai film thriller psikologis dengan Vijay Sir menjadi satu-satunya pemain konstan dalam film tersebut. Ini adalah salah satu film pertama saya tanpa penjahat yang kuat karena semuanya dipasang pada Vijay, Pak.

Kemudian, dalam kilas balik 20 menit, mengingat keharusan komersial untuk memiliki bintang seperti Vijay di kursi pengemudi, saya harus membuat lagu, pertarungan intro, pemain, dan kembali ke timeline masa kini. Kalau dibiarkan, saya ingin membuat episode bergaya Pernikahan Merah di mana segala sesuatunya terjadi secara acak, tetapi saya harus memasukkan beberapa elemen komersial. Bahkan dengan kilas balik Narabali (pengorbanan manusia), kami hanya mengambil inti dan mengembangkan cerita di sekitarnya. Tapi, hal itu juga dianggap sangat takhayul dan sangat primitif.

Yang saya butuhkan hanyalah waktu untuk memahatnya lebih jauh. Perlu juga dipahami bahwa tidak semua upaya yang dilakukan pembuat film dapat menjangkau penonton tanpa memberikan filter.

Mengikuti perkembangan kemajuan teknologi

Saya masih termasuk orang yang lebih suka menonton film dalam bentuk 2D dibandingkan 3D. Lalu Vikram punya adegan yang diambil di iPhone, tapi kami harus membuangnya karena Philomene (editor) menunjukkan masalah teknis. Jadi, masih tidak mungkin untuk merekam keseluruhan film, terutama dengan bintang-bintang besar, melalui ponsel. Selain itu, terdapat sistem yang jelas di mana produsen memercayai hard drive dan cadangannya. Jadi, sangat sulit untuk memainkannya.

Selain itu, saya mungkin tidak tahu lensa mana yang harus digunakan dalam setiap adegan, namun memiliki tim teknis yang kuat yang terus diperbarui dan memiliki pengetahuan tentang hal yang sama adalah hal yang penting.

Berhala Matni adalah akibat dari minum minuman keras, merokok dan melakukan aktivitas asusila

Ini bukanlah diskusi baru di sinema Tamil. Saya ingin orang-orang melihat film itu sebagai sebuah film. Jika satu jenis film dikatakan menghancurkan penonton, maka hanya satu jenis film yang dirilis dan tidak semuanya disaksikan di bioskop.

Selain itu, yang lebih penting, dewan sensor bertanggung jawab memutuskan jenis penonton yang akan menayangkan film saya. Setelah itu penonton memutuskan film mana yang tidak akan ditonton.

Vijay masih dalam Leo Vijay masih dalam Leo.

Melalui Guru, Kaithi dan Vikram, saya telah menggunakan beberapa film komersial terbesar untuk berbicara menentang penyalahgunaan narkoba. Tapi sekali lagi, jika saya menonton Narcos, saya ingin menggunakan elemen sinematiknya dan tidak menggunakan narkoba dalam hidup saya. Pilihan itu adalah tanggung jawab penonton. Mengapa kamu lemah di bawah pengaruh bioskop? Para pembuat film tidak perlu disalahkan.

Perbedaannya terletak pada cara menghubungi produsen saat ini

Saat saya mulai, kami menampilkan pertunjukan Nalayya Iyakkunar di panggung besar. Ini membuka banyak pintu, dan karya Karthik Subbaraj (Pizza), Nalan Kumaraswamy (Sudu Kavvam) membuka mata. Namun setelah beberapa saat, kami mulai membuat film pendek secara berlebihan. Sekarang, sulit untuk mengatasi ribuan gambar seperti itu yang berantakan.

Mungkin, sekarang adalah waktu yang tepat untuk menyambut pitch deck. Sekarang, produser mungkin ingin melihat bagaimana Anda merekam adegan Anda dengan anggaran terbatas. Mereka ingin melihat aspek keahlian Anda. Bahkan sebagai produser saya bosan dengan film-film kecil. Ada perubahan yang nyata, ya.

Vikram, Rolex dan LCU

Sejujurnya saya ingin Vikram mengakhirinya dengan baik. Bahkan saat membuat film saya memikirkan tentang alam semesta, crossover, dll…

Kaiti 2, Vikram 2 dan film mandiri untuk Rolex kemungkinan besar akan dibuat. Film saya berikutnya adalah film puncak LCU di mana semua karakter saya bersatu.

Dan ini adalah konsep yang telah berlangsung di Hollywood selama 70 tahun. Ini sangat baru di sini. Ada LCU, ada dunia sinematik Prashant Varma, dan kemudian ada dunia polisi. Tapi semua ini baru.

Potongan gambar dari Kaiti dan Vikram Potongan gambar dari Kaiti dan Vikram

Mari kita bicara tentang dunia film saya. Saya membuat film-film itu untuk empat perusahaan produksi berbeda. Bayangkan jumlah NOC yang harus saya dapatkan untuk menggunakan karakter-karakter ini, musik tema, dll… Ini tidak mudah karena setiap pemangku kepentingan berbeda. Ini masih dalam tahap coba-coba, dan memperumit masalah dengan melakukan persilangan dari film lain dapat mengurangi percobaan dan lebih banyak kesalahan.

Film keempat saya yang akan datang adalah dasar dari alam semesta ini, semacam struktur. Ini semua baru, tapi kita akan mencapainya.



Source link